Après l'automne vient l'hiver.

Janvier

Ce mois est le reigne de l'hiver avec le froid, la glace et le givre scintillant sur les arbres. Le blanc argenté est la couleur adaptée pour décrire ce mois. C'est la reine de neiges qui va nous emmener au pays des fées et rendre l'atmosphère magique. Nous avons été inspirées par le conte de Grimm. attention, vous pourriez être couvert d'une douce neige et de ses cristaux de glace. Le masque, l'éventail, la tiare, le volant de la robe suivent un dessin de cristal de neige. La dentelle est en coton blanc et lurex argent, avec le mat à deux bords, mat, cordes, grille, point de Flandre et fond clair. Les cristaux d'argent sont un modèle d'Irma Pervnaja.

Février

Depuis l'antiquité, en février, les hommes ont essayé de chasser l'hiver en portant les masques les plus fantaisistes possible. Tout autour du monde, pour le carnaval, on porte des fourrures, de cornes, des plumes d'oiseaux, de smasque plus ou moins beaux, des habits élégants et des masques fantaisie. Notre robe suit la mode française de 1780, le style rococo, dérivé du style baroque. Dans la mode comme dans l'architecture, la sculpture et la peinture, l'ostentation, le pompeux, l'extravagance étaient la règle. Les robes étaient splendides, un cadre rempli de crin de cheval, appelé panier, entoure les hanches. Le corsage a une encolure carrée et plongeante. L'encolure de notre robe est bordée d'une longueur de dentelle de coton blanc, elon un modèle des archives de l'Ancienne Ecole d'Artisanat pour Femmes. Le masque et l'éventail sont aussi colorés que le carnaval. Ils sont en coton et lin, en grille et mat.

Mars

Le printemps s'annonce, tout d'abord en teintant la nature d'un doux vert, puis éclatant de flamme de couleurs. Le choix du vert est inévitable. La robe suit la mode de la renaissance italienne vers 1547-1559, qui s'est diffusé de l'Italie vers la France et la Grande-Bretagne. Avant, le bas de la robe était dans la continuité du haut, aujourd'hui elle a une fine ceinture et tombe délicatement sur les hanches. Le vêtement a une coupe moderne qui permet au corps de bouger librement. Les manches sont bouffantes à l'épaule et resserrées jusqu'au poignet. Par dessus il y aune cape qui finit en traîne. On voit un morceau de robe à travers l'encolure triangulaire ornée de dentelle de différentes nuances de vert et brodée de cloches blanches. Le même dessin est repris pour le masque et l'éventail. Léventail est une création d'Irma Pervanja, le masuqe et la robe sont de nos dentellières. Coton et lin, mat, grille, points d'esprit, fond clair et fond à la rose.

À Brda (non je ne connais pas la prononciation) nous avons visité une exposition dans les salles du château de Dobrovo. Une exposition organisée par les dentellières de Bazovizza, en Italie toute proche, avec des mannequins habillés sur le thème des mois de l'année. Puisque nous sommes en automne, nous allons commencer par les trois mois d'automne.

Octobre

Une chanson slovène dit: "En automne les feuilles sont marron, les marrons sont marron, sous un bois marron un champignon marron sourit..." La couleur marron représente la fin de l'automne, nous l'avons choisie pour le mois d'octobre. Les motifs d'arbre et de feuilles figurent sur le masque et l'éventail. Les paires du bord du mat se fondent dans le fond clair et la grille; dans les remplissages, les cordes se croisent, créant des motifs asymétriques et des points d'esprit. Le modèle de l'éventail est d'Irma Pervanja, le masque, qui reprend les motifs de l'éventail, et notre création. La robe taille empire est d'inspiration 1825, c'était à la mode sous Napoléon. Le buste arrive sous la poitrine. Les manches sont bouffantes. Le tissus est épais et lourd. Les manches de notre robe sont cousues et ajustées avec des rubans et des boutons. Le col haut et rigide est orné de boutons, ainsi que la ceinture. Le devant de la robe est richement ajusté et matelassé avec des rubans qui forment u feston dans le bas. Les manches bouffantes et l'ourlet du col sont ornés d'une riche dentelle plissée.

Novembre

Le violet est la couleur de la spiritualité et de la mystique, la couleur de novembre, et du souvenir de nos chers disparus. Novembre n'est pas que le mois lugubre de tristes souvenirs, mais aussi un mois qui nous offre des occasions de fair ela fête, comme la fête de Saint Martin et du vin nouveau. Notre robe serait parfaite pour une reine du vin. La mode est celle du XV° siècle et l'une des plus anciennes de notre collection. Jusqu'alors les influences allemandes et slaves sur le vêtement féminin étaient évidentes, de nos jours c'est l'Italie qui inspire. La dentelle au mètre, qui jadis ornait uniquement les vêtements masculins, apparaissent aussi sur les féminins. Les corsets étaient éxagérément ajustés. Petit à petit, les manches sont serrées jusqu'au poignet, remplaçant les manches trainant jusqu'au sol et les manches bouffantes. Les jupes deviennent plus larges, soutenues par des jupons. Le corsage en velours de notre robe est recouvert de dentelle, dessinée par Irma Pervanja. Le masque et l'éventail sont de nous. Les fils de coton et de lin, de plusieurs nuances de violet, croise un lacet l'Idrija et un lacet à relief, du mat, de la grille et des points d'esprit.

Décembre

Du plus loin qu'on de souvienne, décembre est le mois de l'attente et des fêtes. Le noir est la couleur des robes les plus élégantes et solennelles. Notre robe est noire avec de fils dorés. Elle suit la mode parisienne de 1880, quand le cossin parisien est revenu. Les comédiennes aimaient porter des robes élégantes, ajustées, un peu soulevée dans le dos par un coussin. La traîne, toujours en vogue, peu à peu n'est plus utilisée. Une robe en deux morceaux deviennent courantes, ainsi que les vestes sous lesquelles les chemises enrichies de dentelles sont visibles. Toute l'Europe suit cette mode, sans rejeter les habitudes locales. À cette époque les sous-vêtements atteignent le sommet de l'élégance. Le masque et l'éventail créés par nous rappellent le style espagnol. Les techniques employées sont le lacet large avec de cordes, le mat, en coton et lurex.

Il faut quand même que je vous montre de belles pièce exposées par l'association de dentellières de Škofja Loka.

Carton et dentelle, n'oubliez pas (pour celle du haut) qu'une dentelle à fils coupés se travaille sur l'envers.

Et puis des travaux très minutieux, avec du fil fin, et l'incorporation de papier, ou bien du dessin.

Quand on a toutes sortes de fils, comment se rendre compte de leur effet une fois travaillés? En faisant des échantillons. Les dentellières de l'association de Škofja Loka l'ont fait.

Ça fait envie? Alors au boulot! (Désolée pour le problème de profondeur de champ).

À Škofja Loka nous avons visité l'exposition "Secrets de dentelle" de l'association Čipke Mojca. Nous y avons vu des coussins anciens.

Un ancien tour à bois pour faire les fuseaux, plus de 150 ans.

Une reproduction de coussins anciens, avec les même matériaux et techniques qu'à l'époque, avant l'électricité, les machines, les tours à bois et les épingles en métal. Les coussins étaient remplis de minces feuilles de hêtre. Les paniers sont faits avec des branches de saule qui poussent près de la rivière Sora à Škofja Loka. Les épines de berbéris servent d'épingles. Les fuseaux, en bois issus des forêts alentour, sont sculptés à la main au couteau. Sur les fuseaux on trouve des produits de la forêt et des glands de chêne. La toile qui recouvre le coussin est en lin planté et filé localement.

Des coussins contemporains, de toutes les tailles. Ceux-là sont remplis avec de la sciure de bois, ce qui est assez lourd, et le tissu est travaillé à la planche à bois et teint à l'indigo.

Et un énorme coussin, fait spécialement pour l'événement de la dentelle (que j'ai loupé). Un grand carton était épinglé dessus et les passants étaient invités à faire quelques points. Celui-là n'est pas rempli de sciure de bois, sinon il aurait été impossible de le transporter, la sciure est disposée autour d'un cylindre creux.

Toujours dans la galeris d'art, la dentelle associée au feutre. Fibre et fibre, assez facile à associer me direz-vous. Pour quand même un résultat étonnant avec ce rideau de feutre tout léger, et ronds de dentelle incrustés et intégrés au feutrage, qui se soulève avec le vent.

Et puis toute la poésie de ces petites fées qui font la dentelle à notre place. Pour un travail répétitif je veux bien, mais quand il faut chercher les solutions au fur et à mesure des points, j'aime mieux faire moi-même, c'est un réel plaisir.

celle-ci a même de la dentelle sur sa robe, dentelle faite elle-même j'imagine! Ça fait du bien de rêver un peu.

Toujours dans la galerie d'art, le travail du vitrail façon Tiffany.

Toujours dans la galerie d'art, la dentelle associée à la céramique, qu'elle soit directement incrustée dessus

ou bien imprimée en creux.

Ce n'est ni nouveau ni jamais vu, mais ça reste très joli.

Il n'y a pas qu'au musée que la dentelle inspire des artistes travaillant d'autres matières. En centre-ville, une galerie d'art ou regroupement d'artstes (les objets sont en vente) exposait plein de travaux inspirés par la dentelle. On commence par ces tableaux naïfs, sur des vieux disques vinyl récupérés, j'aime beaucoup.

Je vous l'avais annoncé, et donc nous allons parler de deux créatrices de modèles et dentellières, mère et fille, Mira et Vida Kejžar.

Mira Kejžar (1926-2002)
"Il faut respecter la tradition et aussi développer et diversifier la dentelle."

Mira Kejžar, née Kemperle, est née en 1926 à Zgornje Danje dans la vallée de la Selca.
Elle a appris la dentelle aux fuseaux avec sa grand-mère Minka. A six ans elle faisait déjà de la dentelle au mètre.
En 1945 elle déménage à Kranj, où elle trouve n emploi à l'usine IBI. Elle prend des cours du soir pour compléter la grammaire apprise à l'école.
Elle continue sa formation à l'Ecole des Arts Appliqués de Ljubljana, au département broderie et dentelle. Elle finit ses études avec mention en 1954.
Après sa formation, elle devient professeur experte à l'école de Železniki, jusqu'à la fermeture de l'école en 1963.
Elle était toujours en train de dessiner de nouveaux modèles pour sa société ou pour ses élèves.
En 1965 elle fut diplômée de l'école d'enseignement de Ljubljana.
Jusqu'à sa retraite en 1987, elle enseigne l'histoire et l'art à l'école élémentaire de Škofja Loka. Pendant cette période elle enseigne parfois la dentelle aux fuseaux aux enfants de Škofja Loka, ainsi qu'aux adultes à Ljubljana et un peu partout en Slovénie.
En 1988 elle publie le premier manuel de dentelle aux fuseaux slovène, à l'origine prévu pour les enseignants de dentelle. Il est complété par ses propres dessins.
Elle présente ses modèles de dentelle aux fuseaux au festival d'Idrija en 1988. À cette époque elle était la seule dentellière de Slovénie à dessiner ses propres modèles.
De 1992 à 1994, elle dirige une école pour les enseignants de dentelle aux fuseaux à Škofja Loka.
Elle reçoit la plus grande distinction de la part de la Chambre des Métiers Slovène en 2000 pour son travail - la médaille d'or pour les arts et métiers.

Vida Kejžar (1965)
"La dentelle doit être utile, sinon, elle ne survivra pa au milieu des gens, elle tombera dans l'oubli."

Vida Kejžar est née en 1965 à Kranj. Elle habite et travaille à Škofja Loka.
Elle a appris les bases de la dentelle avec sa grand-mère Frančiška Kejžar, et les bases du dessin et les techniques plus pointues de la dentelle avec sa mère, Mira Kejžar, qui était enseignante experte en dentelle.
Après ses études à l'Ecole Supérieure de Design, elle poursuit à l'Académie d'Education, aujourd'hui Université d'Education à Ljubljana. Elle devient professeur d'histoire et d'arts. En 1986, elle diplômée de la classe du professeur Mršnik avec la thèse "Des dessins traditionnels aux contemporains en dentelle aux fuseaux".
Travaille à l'école élémentaire Jelo Janežič de Škofja Loka.
Est reconnue en Slovénie comme créatrice de modèles de dentelle aux fuseaux.
Depuis 2007 elle publie ses modèles dans Lace Express, magazine de dentelle international
La première exposition lui étant entièrement consacrée a eu lieu à Železniki en 2012.
En 2012, elle expose quelques dentelles de sa création à l'exposition de dentelles au centre d'arts et métiers DUO de Škofja Loka (RA Sora), dans la région Loka.
En 2012 elle expose ses modèles originaux de dentelle à la section locale des arts et métiers de la chambre régionale des arts et métiers au centre d'arts et métiers DUO de Škofja Loka (RA Sora).
En 2015 elle participe à l'exposition Scènes de la Nativité avec les artictes slovènes, au Musée Ethnographique de Slovénie de Ljubljana.
En 2016 elle est invitée à participer au projet Légende de Žiri par l'école élémentaire de Žiri. Elle dessine des modèles sur les légendes de Žiri, ensuite réalisés par les élèves de l'école.

Dans une petite salle étaient exposées des dentelles réalisées, et on pouvait y acheter les cartons. Photos interdites. 

Premièrement c'est très frustrant (comme à chaque fois).

Deuxièmement pourquoi interdire les photos ici alors qu'on a pu photographier ses modèles réalisés par d'autres dans toutes les autres expositions? Incompréhensible. 

Du coup je n'ai pas acheté de modèle, et du coup j'ai pu prendre une photo dans la deuxième salle pendant que le groupe écoutait les explications dans la première. Et c'est un travail intéressant d'intégration de la dentelle dans le tricot.